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Un triptyque de théâtre musical

 

"L’avenir n’est pas ce qui va arriver, mais ce que nous allons faire " (H.Bergson)

 

Le projet Watch 2024 consiste en trois créations de théâtre musical d’envergure réparties sur trois saisons.

Composés de créateurs et interprètes de niveau international, il s’articule autour d’œuvres majeures du répertoire classique et contemporain, de textes emblématiques et d’une création électro dédiée au projet.

 

La particularité du projet réside dans la création d’une œuvre artistique professionnelle, impliquant et mettant en relation les lieux fondamentaux de la société : l’hôpital, la prison, l’école, l’hébergement d’urgence, l’Ehpad et le théâtre. Il constitue une réponse aux questions majeures mises en évidence par la récente crise sanitaire.

 

Les thématiques et les œuvres choisies sont le résultat d’un choix collectif avec les partenaires. Elles ont comme critère unique de constituer une recherche à laquelle l’apport des participants amateurs constitue une expertise enrichissante pour la création.

On pense évidemment au temps (WATCH), à l’argent (FLOUZ), à l’amour (KRUSH).

Le Palace

 

Un espace de recherche où la création est le résultat de la rencontre entre l’intuition, l’art et le monde. 

 

Si j’étais chargé de bâtir un Palace… Et si j’en avais le choix, savez-vous ce que je ferais ?

Je voudrais que dans cet espace vide tout existe à l’inverse. 

Il y aurait un lieu commun, un projet, fait de tous les lieux particuliers. Il n’y aurait d’autre miroir que l’identité de l’Autre. On n’entendrait pas parler de l‘instant. La conversation remplacerait la dialectique et la rencontre serait une réciprocité. 

Le passé, le présent le futur, des temps qui coexistent. Pas de linéarité. 

Le choix de la polyphonie une quête de la résolution parfaite des diversités, insuffisantes à elles-mêmes dans leur seule spécificité. 

Dans chaque mur on construirait une porte. Les textes littéraires, la musique, le sens, y frapperaient pour entrer dans les volcans sociaux. Leur mémoire se créoliserait alors des plus-values des conditions et des vécus. 

Le paradoxe et la lumière née de la révolte éclaireraient le récit et feraient apparaitre une porte future aux yeux qui l’écoutent.

Il ne restera plus qu’à l’ouvrir.

 

Références : 

La Tempête, W. Shakespeare.

Michel Foucault, la société de la discipline

Edouard Glissant, le Tout-Monde

Action

A l’opéra : Par la réécriture de matériaux musicaux historiques travaillant principalement à adapter la dramaturgie et la place du spectateur pour l’engager dans le récit par des résonances contemporaines.

 

  • La réécriture de la vie d’Elizabeth Ier au regard de la thérapie transgénérationnelle avec Bastarda, d’après Donizetti, prévu en 2023 au Théâtre Royal de la Monnaie

  • Une étude des troubles du sommeil à l’APHP, pour Macbeth de Verdi, créé en 2016 pour La Monnaie et le Teatr Wielki de Poznan.

 

Le Paradoxe

 

Faire dialoguer ceux qui n’auraient sans doute jamais été amenés à se rencontrer.

 

 

La tension qui anime le Palace est celle de l’apparent paradoxe de la création artistique de niveau international et la gratuité du geste culturel dans des contextes d’insertion et de thérapie. 

 

Agir ce paradoxe consiste à réunir en un projet théâtral et musical des artistes et des ensembles d’excellence, une ou des œuvres d’art et les valeurs ajoutées du passage par les lieux fondamentaux de la société et par ceux qui les vivent : l’hôpital, l’école, la prison, l’âge, et les exclusions. 

 

Il s’agit avant tout d’avancer en chercheur : le projet théâtral suit une intuition, un postulat, puis, butineur et pollinisateur, dirige alors les uns et les autres vers des champs inconnus, récolte et, par la juxtaposition des éléments, se transforme et devient création. 

 

Une création à laquelle ni la logique ni la morale ne peuvent s’appliquer puisqu’elle n’est qu’une réponse à ce que le monde nous dit. 

 

Références : 

Gilles Deleuze, L’Anti-Oedipe.

Byung-Chul Han, La Société de la fatigue

Jérôme Baschet, Défaire la tyrannie du présent

Action

En théâtre musical : 

 

  • WATCH 2024, triptyque d’écriture mixtes, généré par des ateliers d’écritures à l’hôpital, l’école, la prison, le Samu Social, l’Ehpad et le théâtre, dans le but d’établir par l’expérience un état des lieux et une projection des établissements fondamentaux de la société.

 

WATCH – VOYAGES DIVERS (livre 1) fut créé en 2019-20 avec l’Orchestre de chambre de Paris à la MC93, interprété par les détenus du Centre Pénitentiaire de Meaux.

 

  • Son aboutissement résiderait en des rencontres sur ces questions en parallèle des Jeux Olympiques de Paris 2024, réunissant des spécialistes internationaux, au regard de la présentation du triptyque.

 

Répliques

 

Lorsque l’écoute du non-dit permet enfin de répondre au monde. 

 

Les formes artistiques créées par Paradox Palace sont une réplique, une réponse sociétale et théâtrale : 

 

  • Au présentisme et à l’urgence qui renient ou muséifient le passé et tentent de faire de l’innovation le palliatif d’un futur qui parait impossible et anxiogène. 

  • A l’isolement par le même, tant des algorithmes immaîtrisables, des miroirs permanents des panoptiques virtuels, que du confort de l’entre-soi des élites comme des exclus. 

  • Au refus de l’opacité et à l’obligation du vrai, du direct, de l’information, du contenu à tout prix. Pour lui opposer le conte, le récit et la forme.

  • A la violence, tant des certitudes, des jugements des extrêmes, que de la paix totalitaire des puissants par l’uniformité.

  • A la tentation d’une culture qui ne saurait qu’accueillir en noblesse ou rendre visite en colonial, mais ne saurait pas rejoindre le lieu commun, ne risquerait pas l’affrontement.

 

 

Confrontations

 

La tension est une énergie positive, dès lors qu’elle trouve son expression.

 

Se confronter et confronter l’idée artistique à la société est une façon d’être engagé.

Confronter des œuvres à des écritures extérieures à l’art rend l’héritage du passé éminemment contemporain. 

Confronter des artistes aux conditions les plus extrêmes et en faire les témoins et les passeurs peut déplacer la démarche artistique pure et les enjeux individuels et politiques.  

Confronter les spécificités à la création les unit dans un projet et renverse le paradigme de l’action culturelle en considérant les conditions en plus-value. 

Action

- En formation : 

par la mise en place de workshops destinés aux professionnels ou aux amateurs afin de leur permettre de mettre en récit leur condition ou leur projet.

 

- e-workshop du Concours de Genève en 2020

 

- Atelier « chanteur et caméra », Haute école de Musique, Genève, en 2021

 

- En édition : par la création de supports alternatifs au spectacle pour générer un rhizome autour du théâtre et générer un brassage de publics. 

 

- En projet : la réalisation d’un livre disque avec l’illustrateur Jean Lecointre sur  de Jacques Offenbach, avec le Palazetto Bru Zane.

 

A space for research where creation is the result of an encounter between intuition, art and the whole world 

 

 

 

Paradox Palace

 I were asked to build a Palace….And if I had the choice, do you know what I would do?

I would like everything in this empty space to be the other way round. There would be a common space, a project made of special places; The only mirror there would be the identity of The Other Person. There would be no mention of the moment. Conversation would replace didactics and the encounter would be reciprocity.

The past, the future and the present would coexist – nothing linear. Perfect harmony only exists in polyphony, in a quest for the perfect solution of diversities, that are not self -sufficient alone. There would be a door in every wall. Literary texts, music and meaning would knock on the door to enter the social volcanos. Their memory would creolize the overvalues of social conditions and experiences.

The paradox and the light born from the rebellion would enlighten the story and allow a future door to appear before the eyes of the people listening. It just needed to be opened.

References: The Tempest, Shakespeare, La Société de la Discipline, Michel Foucault, le Tout Monde, Edouard Glissant, Action

At the opera: By rewriting historic music material, working mainly on adapting the dramaturgy and the place of the spectator so he or she could become involved in the story with contemporary echoes.

Rewriting the story of Elzabeth I from the transgenerational therapy point of view with Bastarda, after Donizetti to be held at the Théâtre Royal de la Monnaie in Brussels in April 2023

 A study of people with sleeping problems at the APHP for Verdi’s Macbeth, created in 2016 for the Théâtre de la Monnaie and the Teatr Wielki in Poznan.

 

The Paradox

Creating dialogue between people who would never have met. The tension in the Palace is that of the apparent paradox of an artistic creation on an international level and the gratuity of the cultural gesture in therapy and insertion contexts. 

Putting this paradox into action consists in creating a theatrical and musical project with exceptional artists and ensembles, one of two works of art and the added value of using the fundamental places used by society in general and the people who go there: hospitals, schools, prisons, age and exclusion.

The main idea is to progress as if one were a researcher: a theatre project follows an intuition, a postulate, then like a gathering bee, takes people involved towards new unknown lands, harvests and is transformed just by juxtaposing the elements and thus becomes a creation.

A creation that contains neither logic nor ethic because it is only an answer to what everyone says.

References : L’Anti-Oedipe, Gilles Deleuze, La Société de la Fatigue : Byung Chui Han, Défaire la Tyrannie du Présent : Jérôme Baschet,

Action  

 

Musical theatre

WATCH 2024, a tryptic with various texts created in workshops at the hospital, in schools, prison, Samu Social (Social Welfare), Ephad (Old People’s Homes) and on stage, with the aim of establishing an inventory through experience and showing the basic places of society

WATCH – VARIOUS JOURNEYS (Book I) was created in 2019/2020 with the Orchestre de Chambre de Paris at the MC93, interpreted by the prisoners of the Centre Pénitentiaire de Meaux.

The finality of the project should be the creation of encounters on these themes parallel to the Olympic Games in Paris in 2024, bringing together international specialists in the eyes of the presentation of the tryptic. 

 

When you listen to what is not said, it allows you one to answer the world at last.

The artistic forms created by Paradox Palace are a cue, a societal and theatrical answer:

To the present moment and the urgency that are denied or mummified by the past and try to make innovation the palliative of a future that seems impossible and alarming.

To isolation because they are the same, from so many uncontrollable algorithms, permanent mirrors of visual panoptic as well as the comfort of being ‘entre-soi’ of the elites as well as the excluded.

The 2024 Watch project is made up of three large scale musical theatre creations spread over three seasons.

The project includes international scale creators and interpreters and will be articulated around major works from the classical and contemporary repertoire, emblematic texts and an electro performance, created especially for the project.

The specificity of this project lies in the creation of a professional artistic production, involving and bringing together the basic fundamental places where society evolves : hospitals, schools, emergency shelters, EPHAD (Old People’s Homes) and the theatre; it is the answer to the main questions that came to the fore during the pandemic.

The themes and works will be chosen collectively with our partners. Their only criterion will be work on discovering what the amateur participants bring to the creation through their expertise.

One can but think of course (echoing the anniversary of the birth of Proust) of money, love…

The Olympic Games, a social and cultural stadium

By renewing with the ancient tradition of the Olympic Games, Watch 2024 wishes to bring art and sports events together in a democratic citizen.

The link with the Olympic Games will give Watch an reverberation, an international scope and visibility.. If the 5 Olympic rings symbolize the meeting of the five continents, the aim of Watch is for   institutional actors to meet and debate, reflect and create on the themes of education, health, justice and solidarity.

A stadium is the place for a sports event during the Games, a place to reassemble and celebrate, and in the same way the theatre will be the stadium for creating, reflecting and a plural society.

A scientific college, a citizen’s manifesto

The college which is composed of scientists, artists and eminent specialists in the chosen themes and fields, will define the main lines for working on the social and artistic themes, with the creation team. The college will be an onlooker and a dramaturgy resource and follow each step of the work in the aim of creating encounters during the Olympic Games. It will produce and publish a ‘Manifeste des Lieux Fondamentaux’ (Manifesto of the basic places) along with the artistic work.

We are thinking of Delphine Horvilleur, Philippe Charlier, Christiane Taubira, Barbara Siegler, Patrick Chamoiseau, Adeline Hazan among others.

Contemporary writing.

The uniqueness of Watch resides in its plural script. It allows literary and musical works to converse with the texts written by the participants, but also the amateurs’ texts between them. It offers a strong theatrical dialogue in different fields of society that had never been led to communicate before.

metteur en scène

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